标题动画考察52 试论『planetarian』(星之梦)——写作“机器人”的“作品” 标题链接https://zhuanlan.zhihu.com/p/25111311 赞同数赞同 83 评价数11 条评论 标题1动画考察52 试论『planetarian』(星之梦)——写作“机器人”的“作品” 日期正文大家新春快乐,更新第52篇。 上一篇:动画考察51 从恋爱游戏的彼方,从你我她他的身旁——论《AIR》 喜欢本文欢迎赞同支持原答案:请评价2016年动画/电影化的planetarian(星之梦)这部Key社2004年的视觉小说? - Macro kuo 的回答 - 知乎 《星之梦》2016年的动画化和电影化笔者有幸都有实时在网络和电影院里看,原作12年后不被《你的名字》人气埋没,再次引人关注的这部作品究竟感人在什么地方呢?本答案将尝试以原作为中心做分析:
『planetarian ~ ちいさなほしのゆめ(小小星辰的愿望)~』(星之梦)是由凉元悠一担当企划、脚本的作品,这部作品有着与Tactics/Key这一品牌下的其他作品相同的显著特征。首当其冲的就是作品中由“请不要将天国分为两个(天国をふたつに分けないでください)”这个机器人“星野梦美”的话语所实现的对于笔者在怎么评价《Angel Beats!》这部动画?里提到的另一个世界和现世这“两个世界”的意识化。 在这一点上,虽然作品并不像《ONE》或者《CLANNAD》一样有明确描写出两个世界,然而却展示出了人和机器人的天国这么一种分裂成两个世界的对立构造。而作品就幻想着这两个世界有一天会融合起来,并将这一融合当作了一种至上的幸福。从这个角度上去看的话,就是和《CLANNAD》这种追求“幻想世界”和主人公们校园生活的世界的融合的方向性的作品是基本一样的了。对于这种相似之处,我们首先也能从这种地方找出佐证:梦美遭到破坏后的场景里废墟猎人用“就连能够修理她的技术人员、她所渴望的新的机体、需要她的人都…从这个世界消失已久”这句来表现她所处的状况——这其实可以看成是接续了前作《CLANNAD》中链接两个世界的渚的下面这段话所表现出的“幻想世界”少女的姿态: 【渚】「世界にたったひとり残された女の子のお話です」 同时,可谓是梦美“逝世”场景的背景音乐“全き人”(这个曲名“全能、完全的人”的意思可以说是相当讽刺地体现出了这个场景里因为没能保护好梦美而陷入自责的废墟猎人的形象)的曲调也和《CLANNAD》里“幻想世界”的曲调是可以重合的,也就能看出两部作品里共通的通过走出悲伤来转化为希望的主题。而对于作品末尾处的雨变成雪的意象,若将雨当作作品世界核爆后的“黑雨”所体现出的污秽的话,变化为雪,就可以理解成虽然人类文明渐渐消亡,世界自身却开始了净化的过程。如此考虑开来,我们也就能够通过叠好的外套和放在上面的由破烂做成的花束的场景插图,看出梦美的心意传达到了人类那里后,世界是发生了少许的变化的。 其次,我们也能从最终场景描写废墟猎人从梦美那里继承而来的存储卡的场景发现本作的特征。这里可以说明确地让玩家意识到了生命就是通过基于存储卡这种记录(=记忆)的连续性而被传承了下去的——这种记忆的传承就以“梦美作为机器人的过去”这个记忆为基础,通过继承她遗志的废墟猎人开始从事观星者的工作而得到了实现。 这里的描写更为显著的特征就在于下面这个背景事实中:尽管是基于“生”的继承,梦美展现给我们的过去的影像(=记忆)却有着无法再一次被读取或是被播映出来的悲哀。这就和梦美的记忆没有被移植到别的机体里再次活动,也没有人能够修理她的这种片中描写一样,通过和“生”的一次性一起担保经历的一次性,强调了一种无以替代感(在这一点上机器人就会失去其优越性,以一种和人没有什么不同的只有一次的“生”的形象出现)。而在这个世上将此继承了下去的就只有这个废墟猎人一人。在这点上,就和《AIR》里会让人想起对于翼人少女的追求是在一条蜿蜒曲折的道路上历经千年传承而来的这种设置(当然这里还是由玩家的行为将故事断片串成线的)一样,让人感觉到在缥缈的梦幻中还要坚持下去的一种弱小中存在的坚定意志。这种在弱小中的强大意志可以说就体现了包括最新的《Charlotte》等在内的Tactics/Key作品中常出现的“强大”的特征(扩展阅读:如何评价动画《夏洛特》? - Macro kuo 的回答)。 在这些特征之外,我们还能发现,本作中的视角人物废墟猎人和梦美其实是处于了一种“一对一”的对峙关系。这种关系图式如前文所述,就像是一种人和机器人的代表的相互对面。这里俩“人”的对话在前半部分就可以说是以梦美由于自己性能制约而导致的生硬感和答非所问的形式表现出来的。然而到了故事中盘以后,这种制约和限定就被转化为了一种专一性和真挚感的品格。这一事实也就反而使梦美强烈唤起了观者的人类式的心情。同样的感情也会被女主人公是机器人的过去的各种恋爱游戏作品中的同样描写唤起,此时玩家/读者(与其他Tactics/Key作品一样,作为Kinetic Novel形式的游戏可以说是同时具有文字媒体性和事件交互性的,所以既可以说是玩家,也可以说是读者)所获得的印象都是一样的。 比如,《To Heart》里的玛露琪(Multi)的剧情就和梦美一样,机器人所特有的笨拙在作品里就被转化为了一种对人性的表现。在最近的作品或是恋爱游戏之外的例子里,我们也能找到有着类似表现的《夏娃的时间》这种作品。 然而,一心为了履行自己职责的梦美的行动带给我们的,其实是“非人的存在学会了作为人的生存方式”(或者也可以说是继承了人类的心情,当然,此时的心情并非机器人的制作者以程序的形式授予她的,而应该看作是梦美自身的心情)这么一种强烈的悖论。就算她的所有行为都是由程序所设定的,人也会从她彻底坚守信念,并会将其贯彻在行为中的态度和言行表现中获得巨大的影响。过去曾与废墟猎人一起行动,说过“不过在封印都市里最为难办的,就是见到机器人的时候”并因“人性”导致灾祸而丧命了的年老的废墟猎人其实也给观众带来了这样的影响。然而,这种“在灭世战争后幸存的人类中只有这名废墟猎人才知道这种人类之心”的构成,在考虑到《MOON.》中的少年想将郁未作为最后的活祭品的想法,《Kanon》中只有祐一和天野知道“ものみの丘”的狐狸们的故事,《AIR》里在一种极为不稳定的状况下将心情传承下来的观铃和往人等人的笨拙的生存方式等相似剧情的存在时,就可以说也是一种Tactics/Key作品里共通的特征了。 更进一步,机器人原本就是由人制作出来的存在。这里“真正存在的人类会被这种制作出来的虚假存在而感化”的状况可以说就是符合了日语中“嘘から出た诚(谎言中的真实)”的这种感觉了。而这种感觉又正好是与日语中“事実は小説よりも奇なり(事实比小说还要奇异)”这种感觉相反。其实,此时如果我们将机器人当成人制作出的“作品”,用“作品”来替换这里的“机器人”这个词去考虑的话,就能发现一个事实——由于该作正好是Key社首部以“Kinetic Novel(视觉小说)”为宣传口号发售的,作者就会意识到其与小说的类似性,使得上述的置换成为可能:受到梦美的感化的废墟猎人这个视角人物受到的影响,就可以说是与受到小说感化的读者所受到的影响是一样的。带着这个构造回到作品一开始去看“请不要将天国分成两个”的这个愿望时,就能将其看作是“请不要将作品(世界)和人类(世界)分成两个”的这种后设性的祈愿了(后设性参考:《银魂》好看在哪里? - Macro kuo 的回答 - 知乎)。这种解读方式也就能够衍射出本作作者的这么一种心愿来了:希望作品总是存在于人的身边,能够成为一直支撑人的存在。这样分析下去,我们就会发现本作中贯穿了一种由话语构成的对于作品的信任,以及更进一步的对于话语本身的信任感。这种对于话语传达的意志,会在与本作自身无关的制品版初回特典小说《チルシスとアマント》以及《epilogue(后记)》中表现的更为明显。例如チルシス和アマント两人通过学习人遗留下来的语言而发出的“我们就是话语本身”、“话语是为了传达而存在的”的感慨,アマント自身也变成了“话语的延续”,象征了传承的“船”的登场等要素,都直接凸显了对于话语的意识和对于话语传达的意志,也可以说是验证了对于上述感慨之言的信任。 相似的,从这部小说的“雪圏球(スノーグローブ)”这节里所能看出的人类的容易忘却和机器人的维持记忆(作品中屡次出现“我是机器人,所以记住事可是我的拿手好戏”这句梦美的台词)以及机器人对“秘密约定”这个词实现不可能的意识化而“作为重要命令登陆”——这种强调约定的地方也可以看出作品对于话语的意识。 这一点和表现出梦美遵守机器人三原则的这句“我还有更为古远的约定呢”也实现了共通,让人可以看出一种和《Kanon》里最为显著的“约定好了…哦”这句的近似性。从上面这些地方,在背景中有着对于话语和传达的“信”的这部作品就和《AIR》相似,有着笔者在如何评价key社的AVG作品AIR及其改编动画? - Macro kuo 的回答 - 知乎里提到的摇摇欲坠的接力棒传递的构成,可以说是属于Tactics/Key作品群的正统作品了。也因此,这部作品才会以她独特的感动,与《Rewrite》一起时隔12年实现动画化,并在《你的名字》的大热下也能在电影院线获得不俗成绩。
郭文放 2017年1月23日 中国广州 喜欢本文欢迎赞同支持原答案:请评价2016年动画/电影化的planetarian(星之梦)这部Key社2004年的视觉小说? - Macro kuo 的回答 - 知乎 其余Key和麻枝准相关: 如何评价key社的AVG作品AIR及其改编动画? - Macro kuo 的回答 - 知乎 |