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动画考察56降临兔子山的原天使——从《电影轻音少女》到《玉子爱情故事》

2022-5-16 19:08| 发布者: Hocassian| 查看: 64| 评论: 0|原作者: Macro kuo-動画考察

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动画考察56 降临兔子山的原天使——从《电影轻音少女》到《玉子爱情故事》

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动画考察56 降临兔子山的原天使——从《电影轻音少女》到《玉子爱情故事》

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这是一部奇迹的电影。

2014年4月26日作为电视动画《玉子市场》的续篇在日本上映的电影《玉子爱情故事》在从《轻音少女》系列开始组合而成的山田尚子×堀口悠纪子×吉田玲子×京都动画的豪华布阵之下（领衔演出家中还有在《冰菓》第12话中出道后，以《中二病也要谈恋爱》第11话为首，在《玉子市场》的第3、10话里崭露头角的小川太一），尽管只是在小规模影院内上映，却受到了观众跨越年龄和性别的狂热追捧。时隔3年，让我们回顾一下这部划时代的作品所开拓的日本动画“日常系”的新篇章。

本文文头的那句是评论家浅田彰所写的散文《奇迹的电影》（莲实重彦编《Lumiere》11号、筑摩书房、1988年）的第一行。笔者在观影完《玉子爱情故事》后最先联想到的，就是笔者在动画考察4 被事先决定命运的孩子们--关于龙与虎的历程 - 知乎专栏里也提到的，浅田称作的奇迹的电影，也就是维姆文德斯导演的《欲望之翼／柏林天使的诗》（1987年，旧西德＝法国）。

在进入说明之前，我们也许有必要回顾一下《电影轻音少女》。获得了不凡成绩却鲜有人对其内核进行讲解的《电影轻音少女》究竟是如何处理“日常系”这一概念的呢？虽然笔者在动画考察39 《电影轻音少女》--从后宫作品的“透明男主”到少女们的小秘密 - 知乎专栏里也有写到，让我们在此简单地总结一下其构造。

伦敦的“日常”——《电影轻音少女》所祝福的东西

就像笔者在动画考察39 《电影轻音少女》--从后宫作品的“透明男主”到少女们的小秘密 - 知乎专栏里也提到的那样，不论是《EVA新剧场版》（参考动画考察22 从14年到俄狄浦斯--链接EVA新剧场版Q内外的那些要素和人物 - 知乎专栏）、《凉宫春日的消失》（参考如何评价剧场版动画《凉宫春日的消失》？ - 知乎），亦或是《剧场版魔法少女小圆叛逆的故事》（参考动画考察35 《魔法少女小圆新篇》中角色和人的生存条件--论叛逆的故事 - 知乎专栏），优秀的系列作品或者电视动画的剧场版，大都是通过对该系列至此的章节进行批评性再解释的方式来进行叙述的。

TV版第二季《轻音少女》后半部是从被留在学校的人（梓）的视点描写即将毕业的4位主人公（唯、律、澪、紬）的，而与此相对剧场版《电影轻音少女》却是将同一故事剧情从即将离校而去的主人公们的视角重新进行了编织。作为前辈唯最后想要对于被留在学校的梓做些什么——这里被导入的主题就是贯穿整部作品的轴线“献给梓的曲子”，然而在作品前半当中，当事人的主人公们自己也并不知道这支曲子意味着什么。

澪：“呐唯，作什么样子的曲子呢？”
唯：“恩，要是前辈作的曲子呢。Bang一下，Dong一下，Dokang地炸裂开来的才对！”
律：“不知所云啊……”
唯：“也就是说，至今未有过的，宏大的曲子！”

在这里唯所谈论和畅想的赠别之曲，就是一种超过自己所制作的更大的存在（＝非日常）。然而，在点缀了作品中盘的“伦敦旅行”结束后，为了回日本而踏上驶向机场的计程车中的唯却大幅度地改变了她上面的那种认识。

（望着睡着了的梓）
唯：“呐呐，我有了一个不得了的发现呢”
律、澪、紬：“恩？”
唯：“只要用我们自己一直以来的曲子就好了呢！”

将“伦敦旅行”这个特别的活动，不过是以一直以来的放课后Tea Time的形式度过——通过这一过程，唯就再次发现了“日常”：赠别给梓的曲子不应该是像伦敦旅行这种处于日常对立面的特别存在，而是应该“用我们自己一直以来的曲子就好”。

就像这样，《电影轻音少女》就在甚至囊括了伦敦旅行这个剧场版特有的宏大事件的巧妙精致的构成之下，强烈地祝福了半径数米之内的存在于“此时此地”的日常。

饼是配菜——伦敦・米饭之歌

如何面对“此时此地”这个问题，就是构成了“日常系”中的一个核心的重要论点了。稍微对此进行解释的话，这就是因为“日常系”里的问题本质就在于这么个纠缠的构造当中——作品内的以“此时此地”的形式受到祝福的存在，就是处于对观众来说“不是这里的某处”从而实现了意义的重叠。

回到《玉子爱情故事》。在如此丰富而充满细节的《电影轻音少女》中，在考虑到之后发展到《玉子市场》的这个流向时，其中“米饭”这个意象不得不令人注意。

从TV动画系列起就一直演唱而来的“米饭是配菜”的歌词所宣扬的“米饭（日常）是配菜（特别的存在）”的这个隐喻，在《电影轻音少女》中的效果可谓是更为明显。主人公们在旅馆房间里尝试翻译“米饭是配菜”的这个场景可以说具有象征意义。

澪：“Rice is not so much main dish as side dish.”
紬：“嘿嘿。这样翻好像米饭从主要变成次要了呢。”
唯：“这可不行！”

也就是说，主要的必须得是日常。尽管在这里就已经提示出了日常的重要性，唯却是在接下来的场景中对第一次该赠什么歌而隐约悟出这么个大发现（“用我们自己一直以来的曲子就好”）的。同时，更值得注意的就是，放课后Tea Time去伦敦演奏的乐曲是在“寿司吧”这个地方演奏的“咖喱之后是米饭”，也是在户外舞台中演奏的那首“米饭是配菜”。就像这样，在伦敦旅行这个非日常的活动中，就布满了再次发现日常（米饭）的契机。唯在归途的出租车中能够真正认识到这个“大发现”，当然也是归因于放课后Tea Time的大家在异国他乡的舞台上表演完了“米饭是配菜”这首曲子。

这种隐喻的体系就原原本本地被交接给了以继承唯的系谱的玉子为主人公的TV动画《玉子市场》。也就是说，这部作品就将《电影轻音少女》中所展示的“日常＝米饭（rice）”是Tea
Time式的“美妙事物＝蛋糕（cake）”这个暗喻导入了饼（rice cake）屋这个作为作品前提和出发点的设定当中。

从“日常系”这个概念去看《玉子市场》的时候，我们不难发现，尽管其想象力是以萌系四格漫画式的“日常系”为中心，却是摆脱了数个这种想象力所常常限制和压抑的要素，扩展到了类似《海螺小姐》、《時間ですよ》等的日本古典日常系主题的故事。

这也就是要从半径数米的日常再跨出一步。此时轻音部的部室就变成了作为小社会的商店街，只有女孩的均质空间中也被导入了男性和世代差，只要再召唤出作为外部视点的幻想要素（会说话的鸟），也就能隐约窥见女主人公背后所存在的作为轴心的家庭史了。

尽管现在涉及这点还为时过早，就像动画版《轻音少女》是对原作中的平泽唯进行了夸张、将她描绘成了一个超凡脱俗的角色一样，《玉子市场》也可以看成是——为了对继承了这一系谱的山田尚子式“日常系”女主人公的北白川玉子在广义的“日常系”当中将如何糅合和生息进行观察的舞台了。

堕天使的独白

这里，让我们不妨将不时会过度展现出飘然的天真烂漫的唯或玉子之类的存在方式比喻为“超越性”。

这种命名虽然可能会让人觉得有点夸张，然而事实上也就只有这样带有达观性的唯，才会将对各种事物产生烦恼的普通少女中野梓称为“天使”；而排除了内心独白的《玉子市场》的剧作则是超越了用影像去叙述故事的美学，让人对脑袋中只有饼（她的朋友神奈称她为变态饼娘）的玉子的内心世界那难以捉摸的感觉留下了深刻印象。

当然，就像从同样由京都动画制作的TV动画《幸运星》传承而来的“母亲的死”这个玉子所怀有的背景可以看出的，在她无比天然迟钝却乐观的那张脸的背面，就算对自己的事很钝感，对他人的事却能很细心和善解人意，而故事也就这样将没有言及的感情和不安定感放置在了可以允许投影式代入的复层式人物形象刻画当中。而山田尚子的镜头和刻画虽然会让观众碰触到这些背景，却不会予以特写。

不过，怎么说呢，描写恋爱中的玉子就有一种触碰她的禁忌的感觉……。所以我就会注意不要太过挖掘她背后的故事，以免使得故事变得阴暗。（中略）
——在开始画分镜以后是怎么处理的呢？
玉子虽然是有魅力的女孩，但是电影会触碰到十分敏感纤细的部分，所以我就没能怎么画出聚焦玉子的场景。

（出自『たまこラブストーリー』公式サイト）

从这里访谈的发言，我们不难推测出，在《玉子市场》里有意没有挖掘玉子到这种纤细的黑暗面，只不过是将她作为一个快活乐观，超凡脱俗而没有自我意识的超越性少女——更进一步去比喻的话也就是作为守护市场这个乐园的“天使”在进行刻画。

然而《玉子爱情故事》却是不同的。

我们通过恋爱触碰到玉子的禁忌（红通通的苹果），天使就从“日常系”的乐园得到了放逐，作为一个人类而降临人间，恰恰就像《欲望之翼／柏林天使的诗》里一样。

《欲望之翼／柏林天使的诗》是以天使眺望生活在柏林这个都市的人类的群像剧形式拉开序幕的。然而片中守护作为历史集聚地的柏林的天使达米埃尔则是通过对马戏团的舞女玛丽安的爱恋才决定作为一个人类而降临历史（故事）当中——

玉子在河岸边受到饼藏告白的时候，以及从该处逃跑时画面中飞舞的仿佛反映了她心象世界的色彩漩涡，也就可以看作是与因《罗马假日》等作品而出名的名匠Henri Alekan的黑白影像为基调的《欲望之翼／柏林天使的诗》中的这个场景相共振的存在了——天使在遇到舞女的瞬间，以及在化身为人时画面转变为了彩色。

更为有趣的是，馅子的生日5月4日是对《罗马假日》的Princess Ann（同时也是馅的日文发音）的演员奥黛丽赫本的致敬，而《欲望之翼／柏林天使的诗》则是受到小津安二郎、笔者在动画考察39 《电影轻音少女》--从后宫作品的“透明男主”到少女们的小秘密 - 知乎专栏里也引用到的法兰索瓦·杜鲁福、以及安德烈·塔科夫斯基影响的作品。玉子的祖父福的生日3月16日则是在小津安二郎的《年轻人的梦》（1928年）出道，《父亲在世时》（1942年）以后16部所有的小津作品里出演了的演员笠智众的忌日，不能不说是一个巧合。

当然笔者在这里并不是想要一一列举这两部作品中类似的演出技巧，而是想要指出从被告白的现场落荒而逃的这个场景里才开始响起“玉子的独白”的这种演出设置所象征的，就正是能用“从天使到人类”的这个比喻去表现的玉子的变化。在这个意义上，《欲望之翼／柏林天使的诗》这部电影也被笔者用来对《龙与虎》中的川岛亚美进行类比的事实，也同时印证了川岛亚美和玉子作为在动画考察4 被事先决定命运的孩子们--关于龙与虎的历程 - 知乎专栏中笔者提到的“meta玩家”的相似性。

从“此时此地”的脱离——兔子山商店街·恋之歌

原本《玉子爱情故事》的主题就很明显并不在于恋爱，山田导演自身也有明确指出。

——最初想通过这部电影刻画的是什么呢？
我当时想要将玉子这个角色以一个女孩子的身份进行刻画，想要通过电影去挖掘玉子的内心世界。
（中略）
一直以来我都在摸索这么个命题，也就是说在挖掘玉子内心世界时所需要的到底是什么。如果是要去刻画17岁的女孩子，那么会发生变化的又会是什么地方？于是很自然的我就将焦点放在了学校。
这次电影的题材之所以选择了恋爱，其实出发点就在于，因为这样就能让观众更多地去产生共鸣。

（出自『たまこラブストーリー』公式サイト）

就像《电影轻音少女》并不是描写了伦敦旅行的作品一样，《玉子爱情故事》也不可能是描写了恋爱的故事——这是在笔者在《玉子爱情故事》这一标题发表之后，在电影院上映之前所做出的预判。事实上，《玉子爱情故事》就算是作为爱情故事，恋爱本身也只不过是作为了一种手法得到了召唤，就像“玉子破壳而出了”这个作品的宣传语一样，作品的重心其实是放在了玉子等人的变化上的。

作品从开头起就展开了对于毕业后的预想，并且在这里展现出了主人公们将在人生道路上各自分道扬镳的前景。玉子想要留在自家照看饼屋，神奈立志考上建筑专业的大学，绿则想着先要升学，史织则想考英文专业，而饼藏则是要想在东京的大学学习影像——这里尽管有着毕业后为人生各奔四方的主题，却是与主人公们全部升学进入同一所大学的《轻音少女》形成了一组有对照性的态度。《轻音少女》系列中就算从高中毕业，乐园也还是会以这种方式被温存下来，而原作漫画也创作了大学篇这个续集。

《电影轻音少女》就将这一事实通过“回转”的主题在影像里进行了叙述。机场的带式行李运送机、回转寿司、旅馆房间门从这个进那个出的转圈、磁带等意象都是明例。当然还有巨大的摩天轮——虽然从这个高耸入天的建筑上能看到与平时完全不同的风景，其运转总是会最终回到起始点。这种转一圈又回到起点的构图可以说也可以套用在主人公们伦敦旅行本身上。当然虽然其中是含有了经由某事物这么个变化的契机，然而此时作品所描绘的这种环形运动所想要突出的，难道不更应是一种“从世界切取永远持续下去的乌托邦”式的运动么？

TV系列中所导入的成长的主题也在《电影轻音少女》中通过抽出TV版内部限定性的时间而被无效化。就像笔者在动画考察39 《电影轻音少女》--从后宫作品的“透明男主”到少女们的小秘密 - 知乎专栏里也提到的电影最初对Death Devil的模仿和戏谑一样，仿佛不去模仿或扮演就永远无法让近代式的演出技法（dramaturgy）之萌芽的纠葛或对立诞生一般，这个世界是与这种冲突无缘的。

与此相对，《玉子爱情故事》里的登场人物都对自我不断纠葛，有的鼓起勇气进行了告白，有的决定了留学，有的则爬上了树，还有的则重新审视起了和他人的关系性，迈出了新的一步。

就这样，山田尚子（或者说山田尚子×堀口悠纪子×吉田玲子×京都动画这个组合）在以同一类型的角色作为女主人公来描绘的这2部剧场动画中却展现出了互相对照的志向性。相对于为了描写维持现状不变的价值而需要去伦敦的《电影轻音少女》，《玉子爱情故事》为了描绘变化（尽管有着附近的医院以及Usagiyama Marching Festival这种小插曲，原则上）却没能走出“商店街-通学路-学校”的这种往复之中。而与放课后Tea Time对于Death Devil之间的反复不同，玉子和其母亲雏子之间所泛起的却是一种敦促变化的波澜。

一部中抑制了的恋爱和故事，以及变化或成长，在另一部里却得到了全面的刻画。通过这种对比让我们所感到的——与其说这种变化的主题系是围绕玉子存在的，更不如说是围绕编写了玉子的人们所存在的——也就是一种远离《电影轻音少女》的制作倾向。

《玉子爱情故事》望远镜式的影像风格里，被写界深度（景深）很浅，视角也很狭窄，并且也经常晃动。这种狭窄视野的不安定感，可以说就是作为适合表现不安定的青春而被导入制作中的。然而，在笔者看来，这种视点仿佛更是一种在“从天界窥视超越性的存在或者天使们翩翩降临在地上的元天使”式的存在。

远离“日常系”

对于这种表现的先进性的评判，其实是容易在很短的时间内发生变化的。虽然我们常说“日常系”已经失去了其作为作品类型的先进性，然而这一表达并不代表“日常系”的终结。就像世界系（定义参考动画考察19 世界系作品的进化和堕落（最终兵器彼女,灼眼的夏娜,妖精的旋律） - 知乎专栏）预见和促成了《魔法少女小圆》一样，某个类型或者表现的真正价值，其实应该说是在对这一想象力进行咀嚼并将其跨越的过程中才能够得到体现的。也就是说，这一表现会给今后的作品烙下怎样的烙印，又会造成怎样的想象力变化，才是其真正价值之所在。

尽管在形式上还有各种各样的差异，可称为TV版《轻音少女》系列的后继之作、与其展现出了共振构造的《Love Live！》系列就是经历了“日常系”的洗练而问世的诸多作品之一了。以《玉子市场》这部有着浓厚“日常系”色调的作品为基点，通过与《电影轻音少女》这个“日常系”的里程碑保持距离而编织成的《玉子爱情故事》也恰恰是这么一部作品。

《玉子爱情故事》究竟是不是奇迹的电影呢？笔者并不清楚。然而将“《玉子爱情故事》不是爱情故事”换个方式去表达的话，那么就一定是——（对于）“后日常系”的爱情故事。