《了不起的狐狸爸爸》：诀别年少轻狂，拾起男人责任，方知平凡伟大

这是一部很优秀的动画片，是导演韦斯安德森的第一部长篇偶动画电影。他上一次大量制作卡通人偶动物模型，还要追溯到04年的《水中生活》。伟斯所设计的模型，往往更注重的是模型的动态感，也就是说，我们会觉得那些人偶的动作，特别的逼真，非常的有力量感。

这种动画称为定格动画。定格动画的历史比较悠久，是由木偶剧，皮影之类的表演形式演变过来的。简单说就是把木偶戏拍成电影。

实际操作过程比较复杂，需要将玩偶的动作一格一格地拍下来，再连续放映，形成动画。

根据玩偶材料的不同，我们分为泥塑，木偶，布偶等等。

大家比较熟悉的定格动画应该是《小羊肖恩》，《小鸡快跑》，还有小时候你看过的《阿凡提的故事》。

《了不起的狐狸爸爸》改编自同名小说。电影比较接近成人童话，十分诙谐幽默，主要是讲述狐狸爸爸不甘中年生活的平淡，想重操旧业，干起偷鸡摸狗等充满挑战的事情。

电影的看点来自他的导演风格。美国导演韦斯·安德森

上一年那部《布达佩斯大饭店》大家应该有印象。影片出色的配色与构图，使得电影的每一个画面都可以截下来当壁纸。这就是一个身患强迫症的导演为大家献上的真正可以称为视觉盛宴的电影作品。

《了不起的狐狸爸爸》以金黄色的色调，金黄色的狐狸，金黄色的麦浪，金黄色的草原，金黄色的落日，金黄色的苹果酒， 讲了一则秋天的童话。

狐狸儿子看似平凡没有任何特点，在侄子来了以后更是没有什么存在感，但是他却总被爸爸称之为「different」,在影片最后的超市中，狐狸一家喝的都是苹果汁，唯独狐狸儿子喝的是葡萄汁。电影中还有大量的小细节和隐喻，这里就不再展开了。这些都是这部电影的优点或者说特点。

韦斯·安德森的构图以对称闻名，专治强迫症。他对对称构图到了一种疯狂，痴迷，欲罢不能的地步。所以看他的电影最大的乐趣就是找对称轴。

而说到这部电影的了不起主要体现在配音演员上，狐狸爸爸的配音是乔治·克鲁尼。

狐狸妈妈的配音是梅丽尔·斯特里普，也就是传说中的「梅姨」。

梅姨今年去柏林电影节当主席了。这个神一样的女人提名过19次奥斯卡，拿下2个最佳女主，2个最佳女配。

中国动画甚至拓展到所有电影类型，配音都有很大的问题。经常出现引入外语片，如果是配成中文的，观众选择不去电影院看，而等着在网上看原版。每次我看拿些中文配音的外语电影，不管什么类型，都觉得像是在看《动物世界》。

近年来也出现了很多明星演员配音，但是这其中很大一部分是为了噱头。真正好的配音演员也应该是好的演员。不是你找一个当红明星就了事。

我记得之前引进的一部动画片《超人总动员》有着非常出色的配音。打开演员表你就会看到，姜文，徐帆，陈佩斯。

他们不当红，或者红的年代已经过去了。但是这是中国演员真正的门面。

《了不起的狐狸爸爸》出色也在于导演的精益求精，影片的制作长达两年，据说为了做一个满意的狐狸模型就花了7个月之久。

我们要知道，这部电影另一方面，也是导演韦斯安德森本人精神世界的一个投影。在经历了自己前五部独立电影作品逐渐转型的过程中，他尝试迎合观众和电影制片公司的眼光，就像是电影中狐狸爸爸多年后成为了一名作家一样。但当他看到孤狼时，却也总会想起自己曾经野性狂放的年代，电影大概三分之二处，狐狸爸爸面对那一头野狼，热泪盈眶。这也正是韦斯安德森在迎合了大众审美之后，内心对于继续拍摄独立电影的渴望和一种对曾经作品的怀念。

其实，韦斯.安德森并不热衷于自己能否保持一个长盛不衰的“艺术形象”。因为，他一直在辛苦的走一根钢丝。钢丝的一端是难以割舍的强烈个人风格，另一端则是大众缺乏耐心的、通俗的审美趣味。一直以来，在这两方的残酷角逐中，他小心翼翼地走着，带着义无反顾的意思——跌倒了就再爬起来，即使下一次还有可能会跌的更惨。

虽然他因为没有顺应好莱坞，奥斯卡的品味，而没能获奖，但对于早已远远的把精神投射在黑狼、或是更广袤的土地上的韦斯.安德森而言，无论何时，都不算太迟，因为他一直怀揣着“梦想”，并且一直在追寻梦想的路上。这部作品不仅仅是一部简单的儿童动画片，而是一部充满个人精神诉求，充满着导演本人新浪潮风格，美国独立电影风格的作品。

人生只要有一种坚持，你执着的抓住它，带着理想浇灌它，永远都不放弃它，相信着它，最终，即使你失败了，还是会得到应有的尊敬。